Cuando el teléfono conquistó la música

Hubo un tiempo lejano en el que la gente carecía de teléfono móvil, en el que las cabinas eran las dueñas de las conversaciones callejeras y en el que las madres se preguntaban por la noche dónde estarían sus hijos. Este tiempo, en realidad no tan lejano, voló con la llegada de los teléfonos móviles.

Quizá dentro de unos años alguien haga una reflexión parecida referida a la música tal y como la conocemos hoy. Durante la visita de Esperanza Aguirre a ‘Hoy por Hoy’, la dirigente popular nos mostró sus habilidades musicales con el iPad. La tecnología ha avanzado mucho desde la aparición del primer teléfono móvil y Apple se ha encargado de liderar esa revolución. Desde que la manzana mágica incorporase simuladores musicales en sus teléfonos apenas han pasado unos años, pero ya han surgido las primeras bandas musicales cuyos únicos instrumentos son sus teléfonos.

Entre las bandas tecnológicas destaca la iBand, un trío austriaco de Viena que desde hace unos años triunfa en Internet con un par de temas originales compuestos por ellos para que suenen en sus teléfonos. La iniciativa tuvo gracia y YouTube se llenó de aspirantes a creadores tecnológicos. Hoy en día puede sonar a chiste, a una afición como la de Esperanza Aguirre, pero la creatividad y la imaginación pueden dar pie a insospechados productos, y lo que hoy es sorprendente y diferente puede ser lo común en unos años. ¿Hace cuánto tiempo que no buscan una cabina?

La música y la telefonía ha tenido una estrella relación, hace más de una década aparecieron códigos en Internet que introducías en el teléfono para crear melodías para los tonos de llamada, luego aparecieron los polítonos y las canciones estrella llegaron a los teléfonos. Más tarde llegaron los cascos, las radios, las tarjetas de almacenamiento, las memorias internas, después se perfeccionó el sonido, se prolongaron las baterías, se perfeccionaron los altavoces, y de pronto un día vas por la calle y un invasor viola tus oídos con un tema de reggaeton que sale de un teléfono. La evolución ha sido tan veloz que cuesta recordar como era la tecnología hace quince años. La intriga es ver en que medida afectará la tecnología a la música.

Las 10 mejores versiones de la historia

La revista británica NME ha realizado una gran encuesta buscando las peores y las mejores versiones de la historia. Los resultados son curiosos en ambos casos. Resulta difícil realizar una versión de un grande, de una leyenda. La mayoría falla en su objetivo, otras alcanzan la difícil tarea de estar a la altura, algunos, muy pocos, consiguen superar a la original.

¿Qué hace que una canción sea mejor que la original? Generalmente es necesario que suene diferente, que se reinvente el tema y aparezca nueva, perfecta, como si esa canción llevase años esperando a ese autor, esa vuelta. Cuando la letra encaja en nuevos ritmos, en una voz distinta y todo parece sencillo, original. Veamos la lista más detenidamente y quiero vuestras opiniones, ¿qué falta?, ¿quién falta?...

http://lacomunidad.cadenaser.com/sofa-sonoro/2010/9/23/las-mejores-versiones-la-historia

Las peores versiones de la historia:

¿Qué hace que una canción sea peor que la original? También es difícil de contestar, hay versiones que dan vergüenza ajena, graves errores o atentados contra el tema original, que se acaban convirtiendo en imitaciones desnortadas y forzadas. Analizamos la lista de NME y opinamos…

http://lacomunidad.cadenaser.com/sofa-sonoro/2010/9/23/las-peores-versiones-la-historia

Dani Martin - 16 añitos ( HD - Alta Calidad - Con Letra )

16 añitos (Dani Martin) vïdeo presentació

http://www.abc.es/20100913/cultura-musica/dani-martn-201009131100.html

Vídeo 16 añitos, de Dani MARTÍN (13 de setembre de 2010)

http://www.youtube.com/watch?v=m1Hd_DUCSMQ&feature=related

The xx, el triunfo del minimalismo en la música

De The xx podríamos haber hablado hace un año, cuando su disco comenzaba a rondar por Internet, pero no importa el retraso. Al fin y al cabo, si la prensa musical no se ha equivocado esta vez, estamos ante una de las bandas que marcarán el camino de otras muchas durante los próximos años. Su nominación la semana pasada para el prestigioso premio Mercury sirve como excusa para escarbar en la banda y su sonido. Sorprenden sus caras: rostros como los suyos se suelen encontrar a la salida de los institutos, pero no en los festivales, al menos no sobre el escenario. Aun así ellos llevan más de un año recorriendo el planeta de cabo a rabo. Su aspecto aniñado sorprende casi tanto como su sonido, bastante alejado del espíritu seminal postadolescente de otras muchas bandas jóvenes y mucho más centrado en los ritmos melódicos. Lo de The xx es como una reinvindicación de la sencillez, de los temas de corta duración y composición clásica. Con esta fórmula elaboraron un álbum que hipnotiza desde el primer acorde -asombroso el arranque con un tema sobrecogedor e inquietante como Intro- y que fue aclamado de modo unánime por la crítica. En la web Metacritic, que hace una media de las notas concedidas por publicaciones de todo el mundo, alcanzó un 86. El influyente sitio Pitchfork elevó ese dato hasta el 87 sobre 100. Su sonido se ha colado en campañas publicitarias y promociones de las cadenas de televisión de todo el mundo. También acompañó el desfile de la colección otoño-invierno 2011 presentada en marzo de este año en París por Karl Lagerfeld: el exquisito gusto del Kaiser y su capacidad como trend setter quedaron una vez más demostrados. Ya sea causa o efecto, las ventas han acompañado durante este tiempo de forma modesta pero constante. El disco se ha situado durante un total de 143 semanas en 13 listas diferentes, lo que da una media de más de diez semanas en cada una de ellas. En algunos países, como Bélgica, han alcanzado el top ten de ventas. Ocupando puestos modestos en los top 50 de más de diez países han conseguido estas marcas. En España, como siempre, parece que las cosas van por otro lado. A pesar de que el vinilo de xx se ha convertido en objeto de culto por parte de los melómanos, las ventas no han dado para alcanzar el Billboard nacional. En cualquier caso, sus actuaciones en festivales como Primavera Sound o Vigo Transforma han dejado muy buen sabor de boca y conociendo el tempo de las novedades en este país alcanzarán las listas de ventas dentro de un año o dos... En algunos temas del disco recuerdan irremediablemente a Young Marble Giants, una banda de culto que sólo publicó una referencia durante su carrera, aunque parece que su historia va a ser otra. A diferencia de los de Cardiff, cuyo único disco data de 1979, ellos ya se encuentran pensando en la preparación del que será su segundo trabajo. La reválida comenzará a tomar forma en octubre, cuando dé comienzo la composición de nuevos temas. El tiempo dirá si nos encontramos ante otro one hit wonder o ante la continuación de un proyecto hecho para durar.